Una serata amichevole giocata fuori casa. Uno spettacolo, ma anche un concerto. Una decina di canzoni, ironiche e non, monologhi, introduzioni e improvvisazioni che raccontano la vita, gli amori, la paura della morte, gli odi e le contraddizioni della nostra società. Tra una canzone e un monologo, Walter Leonardi, si mette a nudo, si racconta risaltando i lati ironici della vita quotidiana: gioca con la morte offrendole da bere e portandola a ballare, litiga con la sua presunta donna, risaltando comicamente le difficoltà del rapporto di oggi, ma litiga anche con i sacchetti di plastica dei banchi della frutta e verdura del supermercato, si confronta con un quotidiano sempre più complesso, ma anche sempre più affascinante, aiutato solo dalla sua chitarra e dall’energia del pubblico. Una serata dove si fa di tutto per distrarsi dal pensiero fisso della morte: morte degli ideali, del posto fisso, del rapporto d’amore. Una rappresentazione comica della confusione e della precarietà generalizzata del nostro tempo.

La connessione umana che nasce dall'incontro tra differenti culture, passando attraverso il viaggio dei Gitani, è lo spunto di riflessione che ha fatto incontrare i cammini del pittore rumeno Paul Hitter e della giornalista e danzatrice italiana Melissa Mattiussi (http://www.melissamattiussi.it)
Nasce così l'idea di dare vita a un sodalizio artistico che veda l'unione di due forze opposte, ma complementari, quella femminile e quella maschile, attraverso la pittura per Paul e la danza e la scrittura per Melissa.
In tardo pomeriggio si inaugura "Exil", la mostra di Paul: il suo Espressionismo Balcanico parla di amore, odio, lotta per la sopravvivenza, incroci di culture. Parla di vita.
E' un mix di arte popolare ispirata dalla cultura zingara, da quella ebraica, da quella slava, dalla lingua rumena e dal puro Espressionismo.
E' denso di colore, ironico e può fare ridere senza perdere la sua gravità. L'Espressionismo Balcanico narra di una cultura comune che è sopravvissuta attraverso i tempi, non importa quanto dura sia stata la vita.

Oggi, ovunque vai, si sente la stessa musica: la Musica non corrisponde più al Luogo. Per contrastare questa tendenza, noi suoniamo e cantiamo in siciliano.
Nel concerto che proponiamo, sono presenti brani tradizionali e nuove composizioni cantautoriali. I brani di tradizione popolare, proposti in un contesto di spettacolo, subiscono un inevitabile processo di snaturamento: perdono il legame forte col contesto socio-culturale d’origine; vengono svuotati della loro funzionalità concreta; sono interpretati da musicisti colti che naturalmente filtrano con la loro sensibilità moderna un repertorio che nasce invece in un’epoca storica e sociale pre-moderna, e in ambito non colto.
Consapevoli di ciò, crediamo comunque che nell’atto di reinterpretare i canti popolari si trovi la chiave per cercare la relazione tra musica e luogo e cultura che un tempo era immediata, e ritrovare, ricordare frammenti di quei suoni che connotavano il paesaggio sonoro siciliano.
Se poi la tradizione musicale siciliana intesa come musica popolare, è diventata un repertorio scritto o registrato, e non vivo e fertile, come è invece in altri lidi del mediterraneo, dal momento in cui si è smesso di lavorare cantando, di viaggiare cantando, di nascere, sposarsi, addormentare i figli e morire cantando, non è però mai morta come musica in siciliano, come musica d’autore siciliana.